Saturday, November 30, 2019

Dark Awake/The Ma-nifstat-Ion Of Nuit Is At End/This Winter Will Last Forever/2019 EP Review


  Greece's  solo  project  Dark  Awake  has  returned  with  a  new  recording  which  continues  his  mixture  of  ritual,  martial,  dark  ambient,  neo-folk  and  neo-classical  from  his  previous  releases  and  this  is  a  review  of  his  2019  ep  "The  Ma-nifsat-Ion  Of  Nuit  Is  At  End"  which  will  be  released  by  This  Winter  Will  Last  Forever.

  Dark  ambient  soundscapes  start  off  the  ep  while  the  songs  also  incorporate  a  great  amount  of  synths  which  also  adds  in  elements  of  neo-classical  onto  the  recording.  At  times  the  music  also  gets  very  ritualistic  sounding  along  with  some  of  the  tracks  also  being  instrumentals  and  all  of  the  tracks  sound  very  different  from  each  other. 

  Tribal  and  shamanistic  style  percussion  is  also  added  onto  the  second  track  which  also  gives  the  music  more  of  an  occult  atmosphere  while  also  adding  in  some touches  of  neo-folk  and  martial.  One  of  the  tracks  is  also  very  long  and  epic  in  length  and  at  times  the  music  also  adds  in  an  otherworldly  atmosphere.

  On  this  recording  Dark  Awake  goes  into  more  of  a  ritualistic  and  occult  dark  ambient  direction.  The  production  sounds  very  dark  while  the  song  themes  are  a  concept  album  based  upon  Kenneth  Grant's  novel  "Cult  of  the  Shadow".

  In  my  opinion  this  is  another  great  sounding  recording  from  Dark  Awake  and  if  you  are  a  fan  of  ritual,  martial,  dark  ambient,  neo-folk  and  neo-classical. you  should  check  out  this  ep.  RECOMMENDED  TRACKS  INCLUDE  "LAShTAL(Formula  Of  The  Awakening)"  and  "The  Ma-nifsat-Ion  Of  Nuit  Is  At  End".  8/5  out  of  10.

https://darkawake.bandcamp.com/album/the-ma-nifistat-ion-of-nuit-is-at-the-end     

Chelidon Frame/Your Absence Was Noted/Humanhood Recordings/2019 CD Review


  Italy's  solo  project  Chelidon  Frame  has  returned  with  a  new  recording  which  continues  his  mixture  of  experimental,  noise,  drone  and  ambient  from  previous  recordings  and  this  is  a  review  of  his  2019  album  "Your  Absence  Was  Noticed"  which  was  released  by  Humanhood  Recordings.

  Atmospheric  sounding  drones  start  off  the  album  along  with  some  acoustic  guitars  also  being  added  into  the  background  at  times.  At  times  the  music  also  gets  very  avant  garde  and  experimental  sounding and  most  of  the  tracks  are  also  instrumentals  and  all  of t he  songs  sound  very  different  from  each  other.

  Field  recordings  are  also  added  into  some  parts  of  the  music  while  a  great  portion  of  the  tracks  are  very  long  and  epic  in  length  along  with  some  elements  of  dark  ambient  and  noise  also  being  utilized  at  times  as  well  as  the  songs  also  incorporating  a  great  amount  of  loops  and  electronic  sounds  and  as  the  album  progresses  the  guitars  also  start  getting  more  powerful  sounding  and  the  music  also  captures  an  improv  atmosphere,  radio  noise  can  also  be  heard  briefly.

  On  this  recording  Chelidon  Frame  takes  experimental,  noise,  drone  and  ambient   and  mixes  it  with  some  electroaustic  and  improv  elements  to  take  his  sound  to  another  level.  The  production  sounds  very  dark  while  some  songs  are  also  inspired  by  the  writings  of  Phillip  K.  Dick.

  In  my  opinion  this  is  another  great  sounding  recording  from  Chelidon  Frame  and  if  you  are  a  fan  of  experimental,  drone,  noise  and  ambient,  you  should  check  out  this  album.  RECOMMENDED  TRACKS  INCLUDE  "Flyover  State"  "Take  Your  Nonsense  Elsewhere"  and  "Variations  In  Z# - ii.  (In  The  End)Who  Wants  To  Be  Free".  8  out  of  10.

https://humanhoodrecordings.bandcamp.com/album/your-absence-was-noted-hhr69  

Entrail/Eater Of Starlight/Scry Recordings/2019 CD Review


  Entrail  is  a  solo  project  from  Olympia,  Washington  that  plays  a  mixture of  experimental and  drone  and  this  is  a  review  of  her  2019  album  "Eater  Of  Starlight"  which  was  released  by  Scry  Recordings.

  Violins  start  off  the  album  and  also  gives  the  music  more  of  an  avant  garde  feeling  while  the  songs  also incorporate  a  great  amount  of  atmospheric  sounding  drones.  Bass  guitars  can  also  be  heard  in  some  parts of  the  recording   as  well  as  the  tracks  also  adding  in  a  decent  amount  of  spoken  word  parts.

  A  great  portion  of  the  tracks  are  also  very  long  and  epic  in  length  while  synths  are  also  added  into  some  parts  of  the  music.  When  clean  vocals  are  utilized  they  also  give  the  songs  more  of  an  ethereal  feeling  along  some  tracks  also  adding  experimental  soundscapes  onto  the  recording   and  as  the  album  progresses  electronic  music  sounds  and  clean  playing  can  also  be  heard  briefly  and  all  of  the  songs  also  sound  very different  from  each  other.

  Entrial  plays  a  musical  style  that  takes  experimental  and  drone  and  mixes  them  together  to  create  a  sound  of  her  own.  The  production  sounds  very  dark  while  the  lyrics  cover  darkness,  nature  and  dream  themes.

  In  my  opinion  Entrail  is  a  very  great  sounding  mixture  of  experimental  and  drone  and  if  you  are  a  fan  of  those  musical  genres,  you  should  check  out  this  solo  project.  RECOMMENDED  TRACKS  INCLUDE  "Dark  Moon"  and  "Dust  Of  Dreamers".  8  out  of  10.

http://www.entrail.bandcamp.com
http://www.facebook.com/entrail
http://www.instagram.com/entrail     

Friday, November 29, 2019

Clawing/Catafalque/Memento Mori/Trepanation Recordings/2019 Split Album Review


  This  is  a  review  of  a  split  album  between  U.S.A's  Clawing  and  United  Kingdom's  Catafalque  called  "Memento  Mori"  which  was  released  by  Trepanation  Recordings  and  we  will  start  off  the  review  with Clawing  a  band  that  plays  a  mixture of  dark  ambient,  drone  and  noise.

  Their  side  of  the  split  starts  out  with  some  dark  soundscapes  and  spoken  word  parts  while  programmed  beats  can  also  be  heard  in  the  background.  Ambient  style  synths  can also  be  heard  at  times  along  with  one  track  also  adding  acoustic  guitars  onto  the  recording  and  after  awhile  harsh  noises  start  becoming  a  huge  part  of  the  music.

  Power  electronics  also  mix  in  with  the  other  instruments  that  are  present  on  their  side  of  the  recording.  Atmospheric  sounding  drones  can  also  be  heard  in  some  parts  of  the  recording along  with  all  of  the  songs  also  sounding  very  different  from  each  other  and  the  production  sounds  very  dark.

  In  my  opinion  Clawing  are  a  very  great  sounding  mixture  of  dark  ambient,  drone  and  noise  and  if  you  are  a  fan  of  those  musical  genres,  you  should  check  out  this  band.  RECOMMENDED  TRACKS  INCLUDE  "Concrete  Heat"and  "Subway  Rats".

  Next  up  is  Catafalque  a  duo  that  has  been  featured  before  in  this  zine  and  plays  a  mixture  of  harsh  noise, drone  and  doom  metal.

  Their  side  of  the  split  starts out  with  some  drones,  field   recordings  and  dark  soundscapes  along  with  some  clean  playing.  Most  of  their  tracks  are  also  very  long  and  epic  in  length  along  with  all  of  the  songs  also  sounding  very  different  from  each  other  and  synths  are  also  added  some  parts  of  the  music.

  Harsh  noises  and  power  electronics  are  also  utilized  at  times  as  well  as  their  second  track  also  adding  in  some  heavy  guitar  in  with  the  experimental  elements,  spoken  word  samples  are  also  added  on  the  closing  song  before  going  into  more  of  a  slower  and  heavier  drone  direction  and  the  production  sounds  very  dark.

  In  my  opinion  this  is  another  great  sounding  recording  from  Catafalque  and  if  you  are  a  fan  of  harsh  noise,  drone  and  doom  metal,  you  should  check  out  their  side  of  the  split.  RECOMMENDED  TRACK  "Signs  of  Stigmata".

  In  conclusion  I  feel  this  is  a  very  great  sounding  split  and  I  would  recommend  it  to  all  fans  of  harsh  noise,  drone,  dark  ambient  and  doom  metal.  8  out  of  10.

https://youtu.be/pAiWCVDKfCA 


Thursday, November 28, 2019

The Murmurous Playground/Somber Fuss Experiments/Attenuation Circuit/2019 Full Length Review


  The  Murmorous  Playground  are  a  duo  from  Portugal  that  plays  a  mixture  of  minimalism,  experimental,  noise,  drone  and  ambient  and  this  is  a  review  of  their  2019  album  "Somber  Fuss  Experiments"  which  was  released  by  Attenuation  Circuit.

  Acoustic  guitar  playing  starts  off  the  album  while  minimal  soundwaves  are  also  added  into  the  background.  Field  recordings  are  also  brought  into  some  of  the  songs  along  with  the  music  also  getting  very  experimental  and  avant  garde  sounding  at  times  and  all  of  the  tracks  are  instrumentals.

  Drones  are  also  added  into  some  parts  of  the  music  while  the  songs  also  mix  in  some  elements  of  noise.  All  of  the  tracks  also  sound  very  different  from  each  other  along  with  some  song  also  adding  in  a  brief  use  of  phone  samples,  when  synths  are  utilized  they  also  add  touches  of  dark  ambient  onto  the  recording  and  as  the  album  progresses  a  brief  use  of  tragic  sounding  piano's  can  also  be  heard.

  The  Murmorous  Playground  plays  a  musical  style  that  takes  minimalism,  experimental,  noise,  drone  and  ambient  to  create  a  sound  of t heir  own  as  well  as  keeping  most  of  the  songs  instrumental  while  the  production  also  sounds  very  dark.

  In  my  opinion  The  Murmorous  Playground  are  a  very  great  sounding  mixture  of  minimalism,  experimental,  noise,  drone  and  ambient  and  if  you  are  a  fan  of  those  musical  genres,  you  should  check  out  this  duo.  RECOMMENDED  TRACKS  INCLUDE  "The  Craving"  "Painstacking  Filth"  and  "Aldreu's  Shimmering  Past".  8  out  of  10. 

https://emerge.bandcamp.com/album/somber-fuss-experiments

Noisepoetnobody/Concrete Vitalist/Scry Recordings/2019 CD Review


  Noisepoetnobody  are  a  solo  project  from  Seattle,  Washington  that  plays  a  mixture  of  experimental,  minimalism,  field  recordings,  noise,  industrial  and  drone  and  this  is  a  review  of  his  2019 album  "Concrete  Vitalist"  which  was  released  by  Scry  Recordings.

  Electronic  music  sounds  start  off  the  album  while  all   of  the  tracks  are  also  very  long  and  epic  in  length.  Programmed  beats  and  field  recordings  are  also  a  very  huge  part  of  the  recording  along  with  the  synths  also  giving  the  songs  more  of  a  minimalist  and  avant  garde  feeling  and  all  of  the  songs  are  instrumentals.

  At  times  the  music  also  gets  very  experimental  sounding  while  also  utilizing  a  great  amount  of  homemade  instruments.  Stringed  instruments  are  also  added  into  some  parts  of  the  recording  along  with  some  tracks  also  adding  in  atmospheric  sounding  drones  and  elements  of  noise,  one  track  also  brings  in  a  brief  use  of  spoken  word  parts.

  Noisepoetnobody  plays  a  musical  that  takes  experimental,  noise,  field,  recordings,  drone,  industrial  and  minimalism  and  mixes  them  together  to  create  a  sound  of  his  own  and  the  production  sounds  very  dark.

  In  my  opinion  Noisepoetnobody  is  a  very  great  sounding  mixture  of   experimental,  noise,  field,  recordings,  drone,  industrial  and  minimalism  and  if  you  are  a  fan  of  those  musical  genres,  you  should  check  out  this  solo  artist.  RECOMMENDED  TRACKS  INCLUDE  "Part  2"  and  "Part  4".  8  out  of  10.

http://www.facebook.com/noisepoetnobody
http://noisepoetnobody1.bandcamp.com/
http://soundcloud.com/noisepoetnobody     

Gridfailure/Psychological Badlands: Henchpersons Instrumentals/2019 Full Length Review


  New  York's  Gridfailure  has  returned  with  a  new  recording  which  continues  his  mixture  of  experimental,  ambient,  noise,  industrial  and  dark  hardcore  and  this  is  a  review  of  his  self  released  2019  album  "Psychological  Badlands"  Henchpersons  Instrumentals".

  Field  recordings,  homemade  instruments  and  electronic  music  sounds  start  off  the  album  while  also  mixing  in  some  elements  of  harsh  noise  and  instrumental.  Bass  guitars  also  have  a  very  dominant  sounding  presence  on  the  recording  as  well  as  the  music  also  getting  very  experimental  and  avant  garde  sounding  at  times.

  The  songs  also  capture  the  atmosphere  of  a  horror  movie soundtrack  or horror  induced  nightmare  at  times.  All  of  the  tracks  also  sound  very  different  from  each  other  while  a  couple  of  tracks  also  adds  in  a  brief  use  of  spoken  word  samples  and  the  music  also  mixes  in  a  great  amount  of  programmed  beats.

  One  track  also  introduces  acoustic  guitars  onto  the  recording  as  well  as  a  few  later  songs  also  adding  in  some  electric  guitars  which  also  adds  more  of  a  metal  and  hardcore  influence  and  also  capturing  an  improv  atmosphere  and  as  the  album  progresses  a  brief  use  of  psychedelic  sounds  and  harmonica's  can  also  be  heard,  clean  playing  can  also  be  heard  briefly  and  a  later  song  is  very  long  and  epic  in  length  while  the  production  also  sounds  very  dark..

  In  my  opinion  this  is  another  great  sounding  album  from  Gridfailure  and  if  you  are  a  fan  of  experimental,  ambient,  noise,  industrial  and  dark  hardcore,  you  should  check  out  this  recording.  RECOMMENDED  TRACKS  INCLUDE  "Fluid  Explosive  Tectonics"  "Stalking  through  The  Ceiling"  "Subduction  Becoming"  and  "Cadaver  Angels".  8  out  of  10.

https://www.youtube.com/channel/UCRbk4oQvuhLgZmUZ1hyceog       

Wednesday, November 27, 2019

Clavicvla/Sepulchral Blessing/Sentient Ruin Laboratories/Cyclic Law/2019 Full Length Review


  Clavicvla  are  a  solo  project  from  Italy  that  has  had  music  reviewed  before  in  this  zine  and  plays  a  mixture  of  black  ambient  and  death  industrial  and  this  is  a  review  of  his  2019  album  "Sepulchral  Blessing"  which  was  released  as  a  joint  effort  between  Sentient  Ruin  Laboratories  and  Cyclic  Law.

  Dark  ambient  soundscapes  start  off  the  album  while  the  music  also  brings  in  a  great  amount  of  programmed  beats.  Distorted  black  metal  screams  can  also  be  heard  in  some  parts  of  the  recording  as  well  as  the  songs  also  adding  in  some  avant  garde   style  synths  which  also  gives  the  songs  more  of a  diabolical  atmosphere.

  Some  of  the  tracks  are  also  very  long  and  epic  in  length  while  growls  are  also  utilized  at  times.  Drones  are  also  added  into  some  parts  of  the  music  along  with  the  songs  also  mixing  in  a  great  amount  of  noise  and  death  industrial  elements  as  well  as  the  songs  also  capturing  the  atmosphere  of  a  horror  induced  nightmare,  when  throat  singing  is  used  briefly  it  also  gives  the  recording  more  of  a  ritualistic  feeling.

  On  this  recording  Clavivvla  remains  true  to  the  mixture  of  death  industrial  and  black  ambient  he  had  established  on  his  previous  release.  The  production  sounds  very  dark  while  the  lyrics  cover  Demonology,  Occultism,  Sumerian,  Persian  Gods  and  Apocryphal  themes.

  In  my opinion  this  is  another  great  sounding  recording  from  Clavicvla  and  if  you  are  a  fan  of  black  ambient  and  death  industrial,  you  should  check  out  this  album.  RECOMMENDED  TRACKS  INCLUDE  "Demonic  Integration"  and  "Angra  Mainyu".  8  out  of  10.

  BANDCAMP RELEASE

Tuesday, November 26, 2019

Svart1/Monotono/Mask Of The Slave/2019 CD Review


  Svart1  is  a  solo  artist from  Italy  that  plays  a  mixture  of  noise,  dark  ambient  and  industrial  and  this  is  a  review  of  his  2019  album  "Monotono"  which  was  released  by  Mask  Of  The  Slave.

  Ambient  style  synths  and  soundscapes  start  off  the  album  while  noises  and  drones  can also  be  heard  in  some  parts  of  the  music.  The  songs  also  add  in  a  great  amount of  programmed  beats  along  with  all  of  the  tracks  being  instrumentals  and  at  times  the  music also  has  its experimental  and  avant  garde  moments.

  Militant  beats  can  also  be  heard  in  the  background  briefly  while  field  recordings  are  also  used  quite  a  bit  throughout  the  recording.  A  great  portion  of  the  tracks  are  also  very  long  and  epic  in length  as  well  as  all  of  the  tracks  sounding  very  different  from  each  other  and as the  album  progresses  a  touch  of  industrial  and  tribal  beats  can  also  be  heard.

  Svart1 plays  a  musical  style  that  takes  ambient,  drone,  noise,  industrial  and  field  recordings  and  mixes  them  together  to  create  a  sound  of  his  own  while  also  keeping  everything  instrumental  and  the  production  also  sounds  very  dark.

  In  my  opinion  Svart1  is  a  very  great  sounding  mixture  of  ambient,  drone,  noise,  industrial  and  field  recordings  and  if  you  are  a  fan  of those  musical  genres,  you  should  check  out  this  solo  artist.  RECOMMENDED  TRACKS  INCLUDE  "1"  "4"  "7'  and  "9".  8  out  of  10.

http://svart1.bandcamp.com/http://svart1.altervista.org/