Sunday, January 24, 2021

Emerge/Gerald Fiebig/Limited Liability Sounds/Attenuation Circuit/2021 Collaboration Live Album Review

 


  Emerge  are  a  solo  project  from  Germany  that  has been  featured  before  in  this  zine  and  on  this  recording  does  2  different  live  sets  one  with  Limited  Liability  Sounds  and  another  with  Gerald  Fiebig  and  brings  in  a  mixture  of  experimental,  drone,  ambient,  psychedelic  and  improv  and  this  is  a  review  of  their  2021  collaboration  album  which  was  released  by  Attenuation  Circuit.


  Atmospheric  sounding  drones  start  off  the  album  while  the  music  also  gets  very  experimental  sounding  at  times.  Field  recordings  can  also  be  heard  in  some  parts  of  the  live  sets  along  with  some  psychedelic  style  soundscapes  also  being  utilized  at  times  and  all  of  the  music  also  sticks  to  an  instrumental  direction.


  All  of  the  music  is  also  improvised  while  the  music  also  gets  more  diverse  sounding  as  the  album  progresses.  Synths  are  also  introduced  on  the  second  track  and  also  takes  the  music  into  more  of  an  ambient  direction  along  with  the  music  also  keeping  a  very  avant  garde  style  as  well  as  incorporating  a  more  lo-fi  atmosphere.


  On  this  recording  Emerge  mixes  his  style  with  Limited  Liability  Sounds  on  one  set  and  Gerald  Fiegig  on  another  set  to  create  a  very  diverse  sounding  recording  while  the  production  sounds  very  dark.


  In  my  opinion  this  is  a  very  great  sounding  collaboration  between  Emerge,  Limited  Liability  Sounds  and  Gerald  Fiegig  and  if  you  are  a  fan  of  ambient,  drone,  experimental,  improv  and  psychedelia  you  should  check  out  this  album.  8  out  of  10.



https://emerge.bandcamp.com/album/fiebig-emerge-lls

  


  

BlackWeald/666 Minutes In Hell/2021 Full Length Review

 


  BlackWeald  are  a  musical  project  from  Hungary  that  plays  a  ritualistic  mixture  of  dark  ambient,  drone  and  field  recordings  and  this  is  a  review  of  their  self  titled  2021  album  "666  Minutes  In  Hell"  which is  also  over  11  hours  in  length.


  Ritualistic  soundscapes  start  off  the  album  while  the   music  also  adds  in  a  great  amount  of  dark  ambient  style  synths.  A  lot  of  the  songs  are  also  very  long  and  epic  in  length  along  with  some  of  the  tracks  also  adding  in  field  recordings  along  with  one  of  the  songs  also  introducing  Gregorian  chants  onto  the  album.


  Clean  vocals  can  also  be  heard  in  certain  sections  of  the  recording  while  some  songs  also  adding  in  spoken  word  parts.  When  pianos  are  utilized  they  also  give  the  music  more  of  an  experimental  and  avant  garde  atmosphere  along  with  the  whispers  and  demonic  voices  also  enhancing  the  ritualistic  nature  of  the  recording.


  Some  of  the  tracks  are  also  instrumentals  while  some  tracks  also  mix  in  a  decent  amount  of  drones  and  cinematic  soundscapes.  Most  of  the  songs  also  sound  very  different  from  each  other  along  with  the  spoken  word  parts  also  giving  the  album  more  of  a  narrative  atmosphere  when  they  are  utilized.


  A  couple  of  the  songs  also  introduces  electric  and  acoustic  guitars,  clean  playing  and  drum  beats  onto  the  album  along  with  one  track  also  introducing  programmed  beats  and  industrial  influences  onto  the  recording.  and  as  the  album  progresses  female  vocals  can  also  be  heard  on  a  couple  of  songs  as  well  as  the  music  also  having  its  atmospheric  moments,  some  tracks  also  show  an  influence  of  black  metal  and  a  later  track  also  introduces  homemade  instruments  into  the  music.  The  production  sounds  very  dark  while  the  lyrics  are  a  concept  album  based  upon  hell,  death,  the  black  arts  and  Hungarian  gloom.


  In  my  opinion  Black  Weald  are  a  very  great  sounding  mixture  of  ritual,  dark  ambient,  drone  and  filed  recordings  and  if  you  are  a  fan  of  those  musical  genres,  you  should  check  out  this  solo  project.  RECOMMENDED  TRACKS  INCLUDE  "The  Iron  Walls  Of  Dis"  "Earily  Howling  Crypts"  "Pape  Satan,  Pape  Satan  Aleppe"  and  "Eternity  Opens".  8  out  of  10.


https://blackweald.bandcamp.com/album/666-minutes-in-hell 


  

Sunday, January 17, 2021

Ghone/Low Texture/Sea Of Sand/Submersion Records/2021 Split Album Review

 


  This  is  a  review  of  s  split  album  between  Greece's  Ghone  and  Low  Texture  called  "Sea  of  Sand"  which  was  released  by  Submersion  Records  and  we  will  start  off  the  review  with  Ghone  a  solo  project  that  plays  of  avant  garde,  ambient,  experimental  and  noise.


  His  side  of  the  split  starts  out  with  some  avant  garde  style  soundscapes  while  his  track  is  also  over  23  minutes  in  length.  At  times  the  music  also  gets  very  experimental  sounding  along  with  the  track  also  being  an  instrumental  as  well  as  some  elements  of  noise  also  being  added  into  the  music  as  the  song  progresses  and  towards  the  end  touches  of  ambient  can  also  be  heard  while  the  production  sounds  very  dark.


  In  my  opinion  Ghone  are  a  very  great  sounding  mixture  of  avant  garde,  ambient,  experimental  and  noise  and  if  you  are  a  fan  of  those  musical  genres,  you  should  check  out  this  solo  project.


  Next  up  is  Low  Texture  a  band  that  that  plays  an  improvised  form  of  experimental.


  Their  side  of  the  split  starts  out  with  some  ambient  soundscapes  and  clean  playing  while  both  of  their  tracks  are  also  very  long  and  epic  in  length.  Drones  can  also  be  heard  in  certain  sections  of  the  songs  along  with  a  very  powerful  sounding  bass  guitar  also  being  added  into  the  background.


  All  of  the  music  is  also  improvised  while  guitar  leads  can  also  be  heard  in  certain  sections  of  the  recording.  Female  vocals  can  also  be  heard  on  both  songs  with  some  ambient  style  synths  also  being  added  on  the  second  track  who  sounds  very  different  from  the  first  song,  black  metal  style  vocals  can  also  be  heard  briefly  while  the  production  sounds  very  dark.


  In  my  opinion  Low  texture  are  a  very  great  sounding  improvised  mixture  of  experimental,  drone  and  ambient  and  if  you  are  a  fan  of  those  musical  genres,  you  should  check  out  this  band.  RECOMMENDED  TRACK  "This  Light  Is  Blinding  Me".


  In  conclusion  I  feel  this  is  a  very  great  sounding  split  and  I  would  recommend  it  to  all  fans  of  ambient,  avant  garde,  drone, experimental  and  noise.  8  out  of  10.


https://www.facebook.com/Ghone.temple

https://www.facebook.com/lowtexture


https://submersionrecords.bandcamp.com/album/sea-of-sand


        

NCT333/Aion/UKhan Records/2020 EP Review

 


  NCT333  are  a  solo  project  from  Italy  that  plays  a  mixture  of  dark  ambient,  industrial,  downtempo,  IDM  and  glitch  and  this  is  a  review  of  his  2020  ep  "Aion"  which  was  released  by  UKhan  Records.


  Dark  soundscapes  start  off  the  ep  along  with  some  ambient  style  synths  and  programmed  beats  a  few  seconds  later.  The  music  also  brings  in  a  decent  amount  of  industrial  and IDM  elements  along  with  a  powerful  bass  sound  in  the  background  and  a  one of  the  tracks  is  an  instrumental.


  Glitches  and  downtempo  style  beats  are  also  a  very  huge  part  of  the  recording  while  each  song  also  sounds  very  different  from  each  other.  The  tracks  also  add  in  a  variety  of  many  different  influences  from  the  different  electronic  music  genres  along  with  a  couple  of  songs  also  introducing  spoken  word  parts  onto  the  recording,  melodic  chants  can  also  be  heard  on  the  closing  track.  


  NCT33  plays  a  musical  style  that  takes  dark  ambient,  industrial,  downtempo,  IDM  and  glitch  and  mixes  them  together  to  create  a  sound  of  his  own.  The  production  sounds  very  dark  while t he  song  themes  revolve  around  Alchemy,  Gnosticism  and  the  Apocalypse. 


  In  my  opinion  NCT333  are  a  very  great  sounding  mixture  of  dark  ambient,  industrial,  downtempo,  IDM  and  glitch  and  if  you  are  a  fan  of  those  musical  genres,  you  should  check  out  this  solo  project.  RECOMMENDED  TRACKS  INCLUDE  "White  Sophia  In  The  Bridal  Chamber"  and  "The  Sacrifice  Of  Fire  Of  the  Cosmic  Female".  8  out  of  10.


ukhanrecords.bandcamp.com


   




























..........................      

Saturday, January 16, 2021

Das Tote Kapital/Gerald Fiebig/Self Titled/Attenuation Circuit/2021 Collaboration Album Review

 


  Germany's  Die  Tote  Kapital  &  Gerald  Fiebig  team  up  on  this  recording  and  bring  in  an  improvised  mixture  of  experimental  and  electroacoustic  music  and  this  is  a  review  of  their  self  titled  2021  album  which  was  released  by  Attenuation  Circuit.


  Drums  and  electronic  music  sounds  start  off  the  album  while  the  music  also  gets  very  experimental  ad  avant  garde  sounding  at  times.  All  of  the  music  is  also  improvised  along  with  some  field  recordings  and  acoustic  style  instruments  also  being  added  into  some  parts  of  the  recording  and most  of  the  tracks  are  instrumental.  


  A  couple  of  the  songs  are  also  very  long  and  epic  in  length  while  each  track  also  sounds  very  different  from  each  other  which  in  return  makes  the  recording  more  diverse  sounding.  Some  songs  also  add  in  some  amplified  objects  and  samples  along  with  some  touches  of  avant  jazz  and  early  20th  century  music  and  as  the  album  progresses  a  brief  use  of  spoken  word  parts  can  also  be  heard.


  Die  Tote  Kapital  &  Gerlald  Fiebig  plays  a  musical  style  that  takes  avant  garde,  experimental  and  electroacoustic  music  and  mixes  them  together  to  create  a  sound  of  their  own  as  well  as  keeping  everything  improvised  and  instrumental  while  the  production  also  sounds  very  dark.


  In  my  opinion  this  is  a  very  great  sounding  collaboration  between  Das  Tote  Kapital  and  Gerald  Fiebig  and  if  you  are  a  fan  of  avant  garde,  experimental  and  electroacoustic  music ,  you  should  check  out  this  album.  RECOMMENDED  TRACKS  INCLUDE  "Chance"  and  "Horror  Vacui".  8  out  of  10.



https://emerge.bandcamp.com/album/das-tote-kapital-gerald-fiebig      

Earthflesh/Hostile Surgery/Hyperpyrexia/Short Run Industries/Basement Corner Emissions/2020 Collaboration Track Review

 


  This  is  a  review  of  a  collaboration  between  Switzerland's  Earthflesh  and  Hostile  Surgery  which  shows  the  music  going  for  a  mixture  of  harsh  noise,  drone,  experimental  and  industrial  which  was  released  in  2020  as  a  joint  effort  between  Short  Run  Industries  and  Basement  Corner  Emissions.


  An  almost  silent  sound  starts  off  the  track  which  is  also  45  minutes  in  length  before  adding  in  some  drones.  After  awhile  dark  industrial  style  beats  start  making  their  presence  known  in  the  music  while  some  power  electronics  can  also  be  heard  in  the  background  and  the  whole  recording  also  sticks  to  an  instrumental  direction.


  As  the  track  progresses  the  music  also  starts  adding  in  more  harsh  sounding  noises  while  the  song  also  has  its  experimental  moments.  Static  sounds  can  also  be  heard  in  the  background  which  also  adds  in  touches  of  harsh  noise  wall  along  with  the  music  also  having  its  repetitive  moments.


  On  this  track  Earthflesh  and  Hostile  Surgery  team  up  together  to  create  a  45  minute  instrumental  track  that  mixes  harsh  noise,  drone,  experimental  and  industrial  together  while  the  production  sounds  very  dark.


  In  my  opinion  this  is  a  very  great  sounding  collaboration  between  Earthflesh  and  Hostile  Surgery  and  if  you  are  a  fan  of  harsh  noise,  drone,  experimental  and  industrial,  you  should  check  out  this  single.  8  out  of  10.


EARTHFLESH : https://earthflesh.bandcamp.com
HOSTILE SURGERY : https://hostilesurgery.bandcamp.com

      

Friday, January 15, 2021

Alexander/I/Superbob Records/2020 Full Length Review

 


  Alexander  are  an  international  duo  with  members  from  Germany  and  Canada  that  plays  a  mixture  of  drone  and  funeral  doom  metal  and  this  is  a  review  of  their 2020  album  "I"  which  was  released  by  Superbob  Records.


  Distorted  sounding  drones  start  off  the  album  while  the  music  also  adds  in  a  decent  amount  of  programmed  beats.  At  times  the  music  also  gets  very  primitive  and  repetitive  sounding  along  with  both  of  the  tracks  also  being  very  long  and  epic  in  length  and  after  awhile  chants,  whispers  and  screams  are  added  into  the  music.


  When  bass  guitars  are  utilized  they  also  add  in  the  heaviness  of  sludge  and  funeral  doom  metal  while  the  drums  and  percussion  also  take  the  music  into  more  of  an  apocalyptic  direction.  All  of  the  music  also  sticks  to  a  slower  direction  along  with  both  of  the  tracks  sounding  improvised  and  ritualistic  soundscapes  can  also  be  heard  briefly.


  Alexander  plays  a  musical  style  that  takes  drone  and  funeral  doom  metal  and  mixes  them  together  to  create  a  sound  of  their  own.  The  production  sounds  very  dark  while  the  lyrics  cover  Runes  and  Occultism  themes.


  In  my  opinion  Alexander  are  a  very  great  sounding  mixture  of  drone  and  funeral  doom  metal  and  if  you  are  a  fan  of  those  musical  genres,  you  should  check  out  this  duo.  RECOMMENDED  TRACK  "Runes".  8  out  of  10.


Alexanderseye.com

Facebook.com/alexanderfuneraldrone

https://schneidercollaboration.bandcamp.com/album/alexander

http://alexanderseye.bandcamp.com    

Savo-Karelian Enigmas/The Time Of Gods/Savo-Karelian Productions/2021 EP Review

 


  Savo-Karelian  Enigmas  are  a  band  from  Finland  that  plays  a  pagan  and  ritualistic  mixture  of  neo-folk  and  ambient  and  this  is  a  review  of  their  2021  ep  "The  Time  Of  Gods"  which  was  released  by  Savo-Karelian  Productions.


  Shamanistic  style  percussions  and  folk  instruments  start  off  the  ep  along  with  some  ritualistic  chanting  a  few  seconds  later.  Throat  singing  can  also  be  heard  in  certain  sections  of  the  recording  along  with  some  tracks  also  adding  in   nature  sounds  and  folk  instruments  are  also  a  very  huge  part  of  the  songs.


  Some  of  the  tracks  are  also  instrumentals  while  a  great  portion  of  the  songs  are  also  very  short  in  length.  When  synths  are  added  onto  the  recording  they  also  introduce  elements  of  ambient  into  the  music  along  with  some  clean  pagan  vocals  also  being  utilized  briefly  and  each  track  also  sounds  very  different  from  each  other  which  also  gives  the  recording  a  lot  more  diversity  and  as  the  ep  progresses  a  brief  use  of  spoken  word  parts  can  also  be  heard.


  Savo-Karelian  Enigmas  plays  a  musical  style  that  takes  neo-folk,  ritual  and  ambient  and  mixes  them  together  to  create  a  sound  of  their  own.  The  production  sounds  very  dark  while  the  lyrics  cover  European  Paganism  themes.


  In  my  opinion  Savo-Karelain  Enigmas  are  a  very  great  sounding  pagan  and  ritualistic  mixture  of  neo-folk  and  ambient  and  if  you  are  a  fan  of  those  musical  genres,  you  should  check  out  this  band.  RECOMMENDED  TRACKS  INCLUDE  "The  Age  of  Vikings"  "Journey  Through  Tuonela"  and  "Blodsutgjutelse".  8  out  of  10.


   https://youtu.be/KRa1vEhflJY


Jugendwerkhof/Genus Inkasso/Low Life High Volume/2021 Split Cassette Review

 


  This  is  a  review  of  a  split  cassette  between  Germany's  Jugendwerkhof  and  Genus  Inkasso  which  was  released  by  Low  Life  High  Volume  and  we  will  start  off  the  review  with  Jugendwekhof  a  solo  project  that  plays  a  harsh  form  of  noise.


  His  side  of  the  split  starts  out  with  some  power  electronics  while  also  adding  in  some  voices  before  going  into  a  harsh  noise  direction.  His  track  is  also  almost  15  minutes  in  length  along  with  the  music  also  getting  diverse  sounding  at  times  while  the  production  also  sounds  very  dark  and  lo-fi.


  In  my  opinion  Jugenwerkhof  are  a  very  great  sounding  harsh  noise  solos  project  and  if  you  are  a  fan  of  this  musical  genre,  you  should  check  out  his  side  of  the  split.


  Next  up  is  Genus  Inkasso  a  musical  project  that  plays  a  very  harsh  form  of  noise.


  There  side  of  the  split  starts  out  with  some  harsh  noises  and  nature  orientated  soundscapes  while  there  track  is  over  15  minutes  in  length.  At  times  the  music  also gets  very  primitive  sounding  as  well  as  adding  in  some  diversity  as  well  as  the  song  also  adding  in  some  atmospheric  elements  towards  the  end  while  the  production  sounds  very  dark  and  lo-fi.


  In  my  opinion  Genus  Inkasso  are  a  very  great  sounding  harsh  noise  musical  project  and  if  you  are  a  fan  of  this  musical  genre,  you  should  check  out  their  side  of  the  split.


  On  conclusion  I  feel  this  is  a  very  great  sounding  split  and  I  would  recommend  it  to  all  fans  of  harsh  noise.  8  out  of  10.


https://lowlifehighvolume.bandcamp.com/album/split-3


http://lowlifehighvolume.biz/LLHV-22.html  

Thursday, January 14, 2021

Cernichov Interview

 


1.For those that have never heard of you before, can you tell us a little bit about the musical project?


 


Nothing strange, we are a couple of old friends, we know each other from the late '90s, we both like hard and difficult music and one day we told to each other "Let's try... why not?"


 


2.So far you have released 2 albums, musically how do they both differ from each other? 


 


Like the most part of the first albums, our self titled is more spontaneous, unripe, naive... in one word: young. The Mold Legacy instead has been looking more to an aimed sound palette and generic aestetic we had in mind prior to the production phase, leveraging on what learned with the previous work.


 


3.What are some of the themes and concepts you bring into your music?


 


We explore through the writing, production and mixing process what's inside in our mind, our thoughts, idea consciously and un consciously,… we don't use words, lyrics, so it's always interesting when we try to communicate something only through music and atmospheres. The first album turned around the idea that our times, our generations, are just the ruins of the past. With our second work instead, we only would like to kindly inform that everybody is already under the legacy of the mold and there is no escape.


 


4.What is the meaning and inspiration behind the name ‘Cernichov'?


 


Jakov Cernichov (or Cernikhov, or Chernikhov, etc) was a soviet constructivist architect and graphic designer. In his head utopia and innovation mixed in order to create a new world. I invite everyone to check his works out, it's the best way to know him.


 


5.Can you tell us a little bit more about the artwork that is presented on the album cover?


 


Well, we tried to create an artwork that described the concept of the album, at different scales of magnification; moreover, especially thanks to the logo, we wanted to give the idea that our music (although we are talking about drone, noise, ambient) has many black metal influences, or rather, it takes inspiration from that big cauldron that is called "blackened", where quite different genres mix and find a meeting point, such as ambient, shoegaze, screamo, deathcore, etc


 


6.Currently there are only 2 members in the band, are you open to expanding the line up or do you prefer to remain a duo?


 


We don’t stand people and the period we are living is showing the weakness of democracy, so... no, i don't think this will happen.


 


7.The band members also live in different countries, how does this work out in the recording process?


 


Technology killed physical barriers and we pollute the environment exchanging files, until we both agree that the song is ready. 


 


8.So far you have worked with 'Cathedral Transmissions' and 'Dorrnwald Records', do you feel these labels have been very helpful when it comes to getting your music out there heard?


 


Yes, in different ways but absolutely yes. Cathedral Transmission is a trademark for what relates to ambient music. Their runs are always limited but taken but the scene as guarantee of quality. Dornwald is embracing totally the project using at the best their capacity to exploit our work, despite the hard times.


 


9.On a worldwide level how has the reaction been to your music by fans of ambient?


 


As in any other music genre, the offering is massive and very easy to get lost. We cannot complain so far: we got good reviews, wherever we had a chance to get a feedback, this had been always positive.


 


10.Where do you see the band heading into musically during the future?


 


The main path is there, how this will evolve depends on how our lives will and how the changes will impact us under the skin. Therefore we don't think about it, we like to do it, we like the process, we like to work on the songs as a self satisfying process


 


11.What are some of the bands or musical styles that have had an influence on your music and also what are you listening to nowadays?


 


Every song or any kind of music we digested till now has contributed to our vision for sure... Talking about what we are listening now, for example Marco is listening to Flow Milli, David instead…only good music.


 


12. Before we wrap up this interview, do you have any final words or thoughts?


 


Yes, paraphrasing a The Locust song: anything Jesus does, we can do better.


https://www.facebook.com/Cernichov/

Sunday, January 10, 2021

Eurynome/Obsequies/2020 CD Review

 


  Eurynome  are  a  duo  from  Italy  that  plays  a  musical  style  that  they  describe  as  being  '19th  Century  Funeral  Doom  Metal'  and  this  is  a  review  of  their  self  released  2020  album  "Obsequies".


  Dark  soundscapes  start  off  the  album  before  going  into  more  of  a  slower,  heavier  and  atmospheric  funeral  doom  metal  direction.  At  times  the  music  also  gets  very  atmospheric  and  symphonic  sounding  along  with  the  songs  also  using  two  distorted  bass  guitars  in  place  of  a  regular  guitar  to  capture  the  heaviness.


  Death  metal  growls  are  also  a  very  huge  parts  of  the  recording  while  the  music  also  captures  the  romantic  and  tragic  atmosphere  of  the  19th  century.  All  of  the  drum  beats  are  also  programmed  along  with  the  female  vocals  also  giving  the  songs  more  of  an  operatic  feeling  when  they  are  utilized.


  Stringed  instruments  and  orchestra  structures  are  also  a  very  huge  part  of  the  recording  along  with  the  music  also  having  its  melodic  moments.  A  couple  of  the  tracks  are  also  instrumentals  as  well  as  the  piano's  also  expanding  on  the  more  melancholic  side  of  the  music  when  they  are  utilized,  all  of  the  music  also  sticks  to  a  slower  direction  and  as  the  album  progresses  a  brief  use  of  spoken  word  parts  can  also  be  heard.  The  production  sounds  very  dark  while  the  lyrics  cover  graveyards,  funerals,  decadence,  solitude  and  apocalyptical  themes. 


  In  my  opinion  Eurynome  are  a  very  great  sounding  funeral  doom  metal  duo  and  if  you  are  a  fan  of  this  musical  genre,  you  should  check  out  this  recording.  RECOMMENDED  TRACKS  INCLUDE  "Eloquence  Of  The  Doomsday  Fog"  and  "Conducting  Our  Own  Funeral".  8  out  of  10.


 Bandcamp - https://eurynome.bandcamp.com/releases

Aura Hiemis/Inflicting Ravage To The Holy Cattle/Australis Records/2020 CD Review

 


  Aura  Hiemis  are  a  band  from  Chile  that  plays  funeral  doom/death  metal  and  this  is  a  review  of  their  2020  album  "Inflicting  Ravage  To  The  Holy  Cattle"  which  was  released  by  Australis  Records.


  Rain  and  thunder  sounds  start  off  the  album  along  with  some  clean  playing  a  few  seconds  later  before  adding  in  some  drum  beats  and  synths  which  also  mixes  in  with  the  heavier  sections  of  the  music.  Dark  and  depressive  sounding  melodies  are  also  added  into  the  guitar  and  the  slow  riffs  are  also  very  heavily  rooted  in  funeral  doom  metal.


  All  of  the  tracks  are  very  long  and  epic  in  length  while  the  vocals  are  mostly  death  metal growls  which  also  show  an  influence  of  the  90's  era  doom/death  metal  era.  When  guitar  solos  and  leads  are  utilized  they  are  also  done  in  a  very  dark  yet  melodic  style  along  with  some  acoustic  guitars  and  clean  playing  also  being  utilized  on  most  of  the  songs  as  well  as  one  song  also  being  an  instrumental,  as  the  recording  progresses  melodic  vocals  and  spoken  word  parts  can  also  be  heard  briefly  and  the  whole  album  also  sticks  to  a  slower  direction.


  Autra  Hiemis  plays  a  style  of  funeral  doom/death  metal  that  is  very  very  slow,  atmospheric,  dark  and  heavy  sounding.  The  production  sounds  very  professional  while  the  lyrics  cover  darkness,  depression  and  mysticism  themes.


  In  my  opinion  Aura  Hiemis  are  a  very  great  sounding  atmospheric  funeral  doom/death  metal  band  and  if  you  are  a  fan  of  this  musical  genre,  you  should  check  out  this  album.  RECOMMENDED  TRACKS  INCLUDE  "Black  Dream"  and  "Dead  Cold".  8  out  of  10.


  Youtube music


Band Facebook


  

Tuesday, January 5, 2021

Cernichov/The Mold Legacy/Dornwald Records/2021 Full Length Review

 


   Cernichov  are  an  international  duo  with  members  from  Belgium  and  Italy  that  plays  a  mixture  of  noise  and  ambient  and  this  is  a  review  of  their  2021  album  "The  Mold  Legacy"  which  will  be  released  on  January  11th  by  Dornwald  Records.


  Ambient  style  synths  which  also  use  a  variety  of  many  different  sounding  keys  start  off  the  album  along  with  some  distorted  soundscapes  while  a  great  portion  of  the  tracks  are  also  very  long  and  epic  in  length.  Elements  of  noise  can  also  be  heard  quite  a  bit  throughout  the  recording  and  drones  can  also  be  heard  in  some  parts  of  the  music.


  On  some  of  the  tracks  the  noises  also  bring  in  a  more  aggressive  along  with  a  more  calm  ambient  style  in  the  background.  All  of  the  songs  are  also  instrumental  along  with  some  beats  also  being  added  into  certain  sections  of  the  recording  as  well  as  each  song  also  sounding  very  different  from  each  other.,  one  of  the  songs  also  introduces  field  recordings  onto  the  album.


  Cernichov  plays  a  musical  style  that  mixes  ambient  and  noise  together  to  create  a  sound  of  their  own  as  well  as  keeping  everything  going  into  an  instrumental  direction  while  the  production  sounds  very  dark.


  In  my  opinion  Cernichov  are  a  very  great  sounding  mixture  of  ambient  and  drone  and  if  you  are  a  fan  of  those  musical  genres,  you  should  check  out  this  duo.  RECOMMENDED  TRACKS  INCLUDE  "Megaverse"  and  "Once  Upon  A  Time  In  Cybertron".  8  out  of  10.


 Cathedral Transmissions Bandcamp


    

Sunday, January 3, 2021

Mesmur/Terrene/Solitude Productions/2019 CD Review

 


  Mesmur  are  an  international  band  with  members  from Australia,  Italy  and  the  United  States  that  has  had  music  reviewed  before  in  this  zine  and  on  this  recording  plays  a  very  atmospheric  form  of  funeral  doom/death  metal  and  this  is  a  review  of  their  2019  album  "Terrene"  which  was  released  by  Solitude  Productions.


  Clean  playing  and  synths  start  off  the  album  along  with  some  drum  beats  a  few  seconds  later  while  the  synths  also  give  the  music  more  of  an  atmospheric  feeling  as  well  as  the  heavier  riffs  also  being  very  heavily  rooted  in  funeral  doom  metal  and  all  of  the  musical  instruments  also  have  a  very  powerful  sound  to  them.


  Vocals  are  mostly deep  death  metal  growls  while  all  of  the  tracks  are  also  very  long  and  epic  in  length.  When  guitar  solos  and  leads  are  utilized  they  are  also  done  in  a  very  dark  yet  melodic  style  along  with  some  cellos  and  flutes  also  being  added  into  certain  sections  of  the  recording,  spoken  word  parts  can  also  be  heard  in  some  parts  of  the  music  and  sound  effects  are  also  being  used  briefly  as  well  as  all  of  the  music  also  sticking  to  a  slower  direction.


  On  this  recording  Mesmur  remains  true  to  the  atmospheric  style  of  funeral  doom/death  metal  that  was  established  on  their  previous  release.  The  production  sounds  very  professional  while  the  lyrics  cover  Sumerian  and  Mesopotamian  Mythology  themes.


  In  my  opinion  this  is  another  great  sounding  recording  from  Mesmur  and  if  you  are  a  fan  of  atmospheric  funeral  doom/death  metal,  you  should  check  out  this  album.  RECOMMENDED  TRACKS  INCLUDE  "Terra  ishtar"  and  "Caverns  Of  Edimmu".  8  out  of  10.


Bandcamp
Facebook

      

Luna/Self Titled/Solitude Productions/2019 CD Review

 


  Ukraine's  solo  project  Luna  have  returned  with  a  new  recording  which  continues  the  symphonic  and  instrumental  mixture  of  funeral  doom  and  death  metal  from  his  previous  releases  and  this  is  a  review  of  his  self  titled  2019  album  which  was  released  by  Solitude  Productions.


  A  very  dark  and  heavy  funeral  doom  metal  sound  starts  off  the  album  while  also  mixing  in  a  great  amount  of  symphonic  elements.  All  3  of  the  tracks  are  very long  and  epic  in  length  along  with  the  riffs  also  adding  in  a  great  amount  of  melody  and  the  music  also  brings  in  a  great  amount  of  death  metal  elements.


  All  of  the  tracks  are  also  instrumental  while  one  of  the  tracks  is  also  all  orchestra  along  with  the  keyboards  also  adding  in  a  variety  of  many  different  sounding  keys.  At  times  the  music  also  captures  a  very  tragic  atmosphere  along  with  the  songs  also  adding  in  a  touch  of  classical  music,  the  closing  track  also  sees  the  music  returning  back  to  a  heavier  direction  as  well  as the  music  speeding  up  briefly  and  adding  in  a  brief  use  of  blast  beats


  On  this  recording  Luna  remains  true  to  the  symphonic  mixture  of  funeral  doom  and  death  metal  that  he  has  established  on  previous  releases  as  well  as  keeping  everything  instrumental  while  the  production  also  sounds  very  professional.


  In  my  opinion  this  is  another  great  sounding  album  from  Luna  and  if  you  are  a  fan  of  symphonic  and  instrumental  funeral  doom/death  metal,  you  check  out  this  recording.  RECOMMENDED  TRACK  "I'.  8  out  of  10.


Bandcamp
VKontakte

Ornamentos del Miedo/Este no es tu hogar/Solitude Productions/2019 CD Review

 


  Ornamentos  del  Miedo  are  a  solo  project  from  Spain  that  plays  an  atmospheric  form  of  funeral  doom  metal  and  this  is  a  review  of  his  2019  album  "Este  no  es  tu  hogar"  which  was  released  by  Solitude  Productions.


  Atmospheric  sounding  synths  start  off  the  album  which  also  mixes  in  with  the  heavier  sections  of  the  music  at  times.  The  slower  riffs  are  also  very  heavily  rooted  in  funeral  doom  metal  while  the  solos  and  leads  are  also  done  in  a  very  dark  yet  melodic  style  and  when  screams  are  utilized  they  also  add  in  a  touch  of  black  metal.


  All  of  the  tracks  are  also  very  long  and  epic  in  length  while  the  riffs  also  add  in  a  great  amount  of  dark  sounding  melodies.  All  of  the  musical  instruments  on  the  recording  also  have  a  very  powerful  sound  to  them  along  with  the  music  also  adding  in  touches  of  melodic  death  metal  as  well  as  some  of  the  vocals  also  adding  in  a  small  amount  of  growls  and  all  of  the  songs  also  stick  to  a  slower  direction.


  Ornamentos  del  Miedo  plays  a  style  of  funeral  doom  metal  that  is  very  slow,  atmospheric,  dark  and  heavy  sounding  as  well  as  adding  in  touches  of  black  and  melodic  death  metal  to  create  a  sound  of  his  own.  The  production  sounds  very  professional  while  the  lyrics  are  written  in  Spanish  and  cover  dark  and  depressive  themes.


  In  my  opinion  Ornamentos  del  Miedo  are  a  very  great  sounding  atmospheric  and  melodic  funeral  doom  metal  solo  project  and  if  you  are  a  fan  of  this  musical  genre,  you  should  check  out  this  album.  RECOMMENDED  TRACKS  INCLUDE  "Este  no  es  tu  hogar"  and  "Fragil".  8  out  of  10.


Bandcamp
Facebook
Spotify

Saturday, January 2, 2021

Shattered Hope/Vespers/Solitude Productions/2020 CD Review

 


  Shattered  Hope  are  a  band  from  Greece  that  plays  an  atmospheric  form  of  funeral  doom/death  metal  and  this  is  a  review  of  their  2020  album  "Vespers"  which  was  released  by  Solitude  Productions.


  Spoken  word  samples  start  off  the  album  before  going  into  a  heavier  musical  direction  while  all  of  the  musical  instruments  on  the  recording  also  have  a  very  powerful  sound  to  them.  The  vocals  are  mostly  screams  which  also  adds  in  a  touch  of  black  metal  and  death  metal  growls  are  also  utilized  at  times.


  All  of  the  tracks  are  also  very  long  and  epic  in  length  while  the  synths  also  give  the  songs  more  of  an  atmospheric  feeling,.  Clean  playing  is  also  added  into  some  parts  of  the  music  along  with  the  solos  and  leads  also  being  done  in  a  very  melodic  style  and  spoken  word  parts  can  also  be  heard  in  certain  sections  of  the  recording.


  One  track  also  introduces  clean  vocals  onto  the  album  which  also  show  an  influence  of  the  epic  doom  metal  style  along  with  some  blast  beats  also  being  utiliz3ed  once  the  music  finally  speeds  up  but  keeping  the  main  focus  on  a  slower  direction  as  well  as  a  later  song  also  adding  in  a  brief  use  of  stringed  instruments.  The  production  sounds  very  professional  while  the  lyrics  cover  sadness,  depression  and  darkness  themes.


  In  my  opinion  Shattered  Hope  are  a  very  great  sounding  atmospheric  funeral  doom/death  metal  band  and  if  you  are  a  fan  of  this  musical  genre,  you  should  check  out  this  recording.  RECOMMENDED  TRACKS  INCLUDE  "Verge"  and  "The  Judas  Tree".  8  out  of  10.


Bandcamp
Facebook
Homepage

Ivan/Silver Screens/Solitude Productions/2020 CD Review

 


  Ivan  are  a  duo  from  Australia  that  has  had  music  reviewed  before  in  this  zine  and  plays  a  melodic  form  of  funeral  doom  metal  and  this  is  a  review  of  their  2020  album  "Silver  Screens"  which  was  released  by  Solitude  Productions.


  A  very  slow,  dark  and  heavy  funeral  doom  metal  sound  starts  off  the  album  while  most  of  the  tracks  are  also  very  long  and  epic  in  length.  Vocals  are  mostly  deep  death  metal  growls  along  with  all  of  the  musical  instruments  also  having  a  very  powerful  sound  to  them  and  the  music  also  has  its  atmospheric  moments.


  Screams  can  also  be  heard  in  some  parts  of  the  music  while  the  guitar  solos  and  leads  are  also  done  in  a  very  melodic  style.  Elements  of  sludge  metal  can  also  be  heard  in  some  parts  of  the  recording  along  with  some  songs  also  adding  in  a  small  amount  of  keyboards  and  violins  and  the  solos  and  leads  are  also  done  in  a  very  melodic  style,  clean  playing  can  also  be  heard  in  certain  sections  of  the  recording,  all  of  the  music  sticks  to  a  slower  direction  and  the  album  closes  with  an  instrumental.


  On  this  recording  Ivan  takes  their  melodic  style  of  funeral  doom  metal  into  more  of  a  different  yet  creative  direction.  The  production  sounds  very  professional  while  the  lyrics  cover  horror,  demons,  death  and  darkness  themes.


  In  my  opinion  this  is  another  great  sounding  recording  from  Ivan  and  if  you  are  a  fan  of  melodic  funeral  doom  metal,  you  should  check  out  this  album.  RECOMMENDED  TRACKS  INCLUDE  "Silver  Screams"  and  "Underneath  the  Tapestry".  8  OUT  OF  10.


Bandcamp
Facebook
Spotify


 

Monolithe/Okta Khora/Les Acteurs De L'Ombre Productions/2020 CD Review

 


  Monolithe  are  a  band  from  France  that  has  been  featured  before  in  this  zine  and  on  this  recording  moves  away  from t he  funeral  doom  metal  style  and  goes  for  more  of  a  a  very  dark,  progressive  and  cosmic  form  of  doom  metal  and  this  is  a  review  of  their  2020  album  "Okta  Khora"  which  was  released by  Les  Acteurs  De  L'Ombre  Productions.


  Clean  playing  starts  off  the  album  and  also  gives  the  music  more  of  a  progressive  feeling  while  the  solos  and  leads  are  also  done  in  a  very  melodic  style.  All  of  the  musical  instruments  on  the  recording  also  have  a  very  powerful  sound  to  them  along  with  the  slower  sections  of  the  songs  also  adding  in  elements  of  funeral  doom  metal.


  The  riffs  also  bring  in  a  great  amount  of  melody  while  the  keyboards  also  gives  the  music  more  of  an  atmospheric  feeling.  Some  of  the  tracks  are  also  very  long  and  epic  in  length  along  with  the  vocals  being  a  mixture  of  death  metal  growls  and  screams  along  with  the  music  also  having  its  symphonic  and  cosmic  moments.


  The  songs  also  bring  in  a  great  amount  of  dark  metal  elements  along  with  the  music  also  capturing  the  atmosphere  of  a  sci-fi  soundtrack  at  times.  Clean  vocals  can  also  be  heard  in  certain  sections  of  the  recording  as  well  as  one  track  also  adding  in  a  brief  use  of  spoken  chants.  saxophones  and  stringed  instruments  can  also  be  heard  briefly  and  some  of  the  songs  are  also  instrumentals,  all  of  the  songs  stick  to  either  a  slow  or  mid  tempo  direction.  The  production  sounds  very  professional  while  the  lyrics  are  a  concept  album  based  upon  alien  civilizations.  


  In  my  opinion  this  is  another  great  sounding  album  from  Monolite  and  if  you  are  a  fan  of  dark  and  progressive  doom/death  metal  and  if  you  are  a  fan  of  those  musical  genres,  you  should  check  out  this  recording.  RECOMMENDED  TRACKS  INCLUDE  "Onset  of  the  Eighth  Cycle"  and  "Disrupted  Firmament".  8  out  of  10.


 

Bandcamp
Facebook
Instagram

 


      

Friday, January 1, 2021

Towards Darkness/Tetrad/Solitude Productions/2020 CD Review

 


  Towards  Darkness  are  a  band  from  Montreal,  Quebec,  Canada  that  plays  a  very  atmospheric  form  of  funeral  doom  metal  and  this  is  a  review  of  their  2020  album  "Tetrad"  which  was  released  by  Solitude  Productions.


  Clean  playing  and  music  samples  start  off  the  album  before  going  into  a  very  heavy  and  slow  funeral  doom  metal  direction.  All  of  the  musical  instruments  on  the  recording  also  have  a  very  powerful  sound  to  them  along  with  the  vocals  also  being  in  between  aggressive  screams  and  death  metal  growls.


  Keyboard  are  also  mixed  in  with  the  heavier  sections  of  the  music  while  some  of  the  tracks  are  very  long  and  epic  in  length.  At  times  the  songs  also  get  very  atmospheric  sounding  along  with  one  track  also  being  an  instrumental  which  also  adds  in  a  brief  use  of  harmonica's  before  returning  back  to  a  heavier  direction.


  Clean  playing  also  make  a  return  in  certain  sections  of  the  recording,  as  the  album  progresses  a  brief  use  of  spoken  word  parts  and  clear  vocals  can  also  be  heard  briefly  along  with  some  songs  also  adding  in  a  small  amount  of  sound  effects,  the  whole  album  also  sticks  to  a  slower  direction.  The  production  sounds  very  professional  while  the  lyrics  cover  darkness,  death,  depression  and  philosophical  themes.


  In  my  opinion  Towards  Darkness  are  a  very  great  sounding  atmospheric  funeral  doom  metal  band  and  if  you  are  a  fan  of  this  musical  genre,  you  should  check  out  this  album.  RECOMMENDED  TRACKS  INCLUDE  "Weight  Of  Years"  and  "The  Void".  8  out  of  10.


Bandcamp
Facebook
Spotify

  


  

Intaglio/Self Titled/Solitude Productions/Weird Truth Productions/2020 CD Re-Issue Review

 


  Intaglio  are  a  duo  from Russia  that  plays  a  very  atmospheric  form  of  funeral  doom/death  metal  and  this  is  a  review  of  their  2005   self  titled  album  which  was  re-issued  in  2020  as  a  joint  effort  between  Solitude  and  Weird  Truth  Productions.


  Dark  soundscapes  start  off  the  album  along  with  some  clean  playing  a  few  seconds  later  while  the  solos  and  leads  are  also  done  in  a  very  melodic  style.  The  slower  riffs  also  bring  in  the  heaviness  of  funeral  doom  metal  while  the  vocals  are  mostly  death  metal  growls  and  a  great  portion  of  the  tracks  are  also  very  long  and  epic  in  length.


  At  times  the  music  also  gets  very  atmospheric  sounding  while  the  riffs  also  bring  in  a  decent  amount  of  depressive  sounding  melodies.  Grim  screams  can  also  be  heard  in  certain  sections  of  the  recording  along  with  a  couple  of  the  songs  also  being  interludes  and  all  of  the  music  also  sticks  to  a  slower  direction  as  well  as  the  closing  track  also  adding  in  a  brief  use  of  whispered  vocals.


  Intalgio  plays  a  style  of  funeral  doom/death  metal  that  is  very  slow,  dark,  atmospheric  and  heavy  sounding.  The  production  sounds  very  professional  while  the  lyrics  cover  nature,  darkness  and  depression  themes.


  In  my  opinion  Intalgio  are  a  very  great  sounding  atmospheric  funeral  doom/death  metal  solo  project  and  if  you  are  a  fan  of  this  musical  genre,  you  should  check  out  this  re-issue.  RECOMMENDED  TRACKS  INCLUDE  "Dark  Cherry  Day"  and  "Wind  of  Autumn".  8  out  of  10.


Bandcamp
Official Website