Desiderii Marginis/Departed/Cyclic Law/2020 CD Review

 

  Sweden's  solo  project  Desiderii  Marginis  has  returned  with  a  new  recording  which  shows  the  music  going  for  a  mixture  of  dark  ambient  and  drone  and  this  is  a  review  of  his  2020  album  "Departed"  which  was  released  by  Cyclic  Law.

  Atmospheric  sounding  drones  and  dark  ambient  style  synths  start  off  the  album  while  the  music  also  adds  in  a  decent  amount  of  cinematic  soundscapes.  Most  of the  tracks  are  also  very  long  and  epic  in  length  along  with  a  great  portion  of  the  songs  also  being  instrumental  and  programmed  beats  also  gives  the  music  more  of  a  militant  feeling.

  A  lot  of  the  music  also  sounds  like  it  could  pass  as  a  soundtrack  for  a  deep  meditation  or  nightmare  orientated  soundtrack.  On  some  tracks  the  synths  also  bring  in  a  variety  of  many  different  sounding  keys  along  with  one  song  also  introducing  field  recordings  onto  the  recording   as  well  as  one  track  also  adding  in  a  brief  use  of  melodic  chants.

 As  the  album  progresses  a  brief  use  of  clean  playing  can  also  be  heard.,  when  bells  are  utilized  briefly  they  also  bring  in  more of  a  ritualistic  atmosphere  and  a  small  amount  of  saxophones  and  acoustic  guitars  are  added  onto  the  closing  songs  as  well  as  the  production  sounding  very  dark.

    

  In  my  opinion  this  is  another  great  sounding  album  from  Desiderri  Marginis  and  if  you  are  a  fan  of  dark  ambient  and  drone,  you  should  check  out  this  recording.  RECOMMENDED  TRACKS  INCLUDE  "Through  A  Forest  Of  Empty  Armors"  "Eternity  Shrouded  At  the  image  Of  Death"  "Departed"  and  "Worlds  Apart  MMXIX".  8  out  of  10.

VIEW ON BANDCAMP 

Vortex/Helioz/Cyclic Law/2020 CD Review

 

  Vortex  are  a  solo  project  from Germany  that  has  had  music  reviewed  before  in  this  zine  and  on  this  recording  plays  a  cinematic  mixture  of  dark  ambient,  drone  and  ritual  and  this  is  a  review  of  his  2020  album  "Helioz"  which  was  released  by  Cyclic  Law.

  Atmospheric  sounding  drones  start  off  the  album  along  with  some  electric  guitars  a  few  seconds  alter  which  also  adds  a   metal  influence  onto  the  recording.  Dark  ambient  style  synths  are  also  a  very  huge  part  of  the  recording  along  with  the  music  also  bringing  in  a  great  amount  of  cinematic  orientated  soundscapes.

  At  times  the  music  also  gets  very  atmospheric  sounding  along  with  the  percussion  also  giving  the  music  more  of  a  ritualistic  feeling  when  they  are  utilized.  Spoken  word  parts  can  also  be  heard  in  some  parts  of  the  album  along  with  some  tracks  also  adding  in  a  small  amount  of  female  vocals.

  Some  of  the  tracks  are  also  very  long  and  epic  in  length  along  with  one  track  also  introducing  melodic  yet  ritualistic  chanting  into  the  music.  Ethnic  style  instruments  can  also  be  heard  in  some  parts  of  the  recording  as  well  as  each  song  also  sounding  very  different  from  each  other,  one  of  the  later  songs  is  also  an  instrumental  and  as  the  album  progresses  guitar  leads  and  throat  singing  can  also  be  heard  briefly  and  towards  the  end  a  small  amount  of  acoustic  guitars  can  also  be heard.  The  production  sounds  very  dark  while  the  lyrics  cover  the  solar  mythology  of  Egypt,  Persia,  Rome,  Japan  along  and  their  histories  and  culture.

  In  my  opinion  this  is  another  great  sounding  recording  from  Vortex  and  if  you  are  a  fan  of  dark  ambient,  drone  and  ritual,  you  should  check  out  this  album.  RECOMMENDED  TRACKS  INCLUDE  "Helioz-The  Well"  "The  Sun  Wheel"  "Mithras"  and  "A  Silver  Ring".  8  out  of  10.

VIEW ON BANDCAMP   

Lamai Vox/Alles ist Ufer. Ewig ruft das Meer/Cyclic Law/2020 CD Review

 

  Lamia  Vox  are  a  solo project  from  the  Czech  Republic  that  plays  a  mixture  of  black  ambient,  drone,  neo-classical,  post  industrial  and  ritual  and  this  is  a  review of  her  2020  album  "Alles  ist  Ufer.  Ewig  ruft  das  Meer"  which  was  released  by  Cyclic  Law.

  Atmospheric  sounding  drones  start off  the  album  along  with  some  atmospheric  and  ambient  sounding  synths  a  few  seconds  later  which  also  gives  the  music  more  of  a  cinematic  feeling.  When  spoken  word  parts  are  utilized  they  also  give  the  songs  more  of  a  ritualistic  atmosphere  and w hen  programmed  beats  are  utilized  they  also  give  the  recording  more  of  a  tribal  and  militant  sound.

  Ethnic  style  instruments  are  also  added  on  some  of  the  tracks  while  the  music  also  captures  the  dark  atmosphere  of  occult  black  metal.  Melodic  chants  and  vocals  can  also  be  heard  in  some  parts  of  the  recording  along  with  one  track  also  introducing  percussion  onto  the  album  along  with  all  of  the  songs  also  sounding  very  different  from  each  other,  whispered  vocals  can  also  be  heard  briefly.  

  Lamia  Vox  plays  a  musical  style  that  takes  black  ambient,  drone,  neo-classical,  post  industrial  and  ritual  and  mixes  them  together  to  create  a  sound  of  her  own.  The  production  sounds  very  dark  while  the  lyrics  cover  early  modern  poetry,  Hermiticism,  fin-de-siecle  symbolism  and  naturphilosophie  themes.   

  In  my  opinion  Lamia  Vox  are  a  very  great  sounding  mixture  of  black  ambient,  drone,  neo-classical,  post  industrial  and  ritual  and  if  you  are  a  fan  of  those  musical  genres,  you  should  check  out  this  solo  project.  RECOMMENDED  TRACKS  INCLUDE  "Three  Dreams"  "Animus"  and  "The  Return".  8/5  out  of  10.

VIEW ON BANDCAMP      

Viviankrist/Alabaster White/Ritual Productions/2020 Cassette Review

 

  This  is  the  final  review  of  a  recording  from  Norway's  Viviankrist  which  shows  the music  going  for  a  mixture  of  ambient,  drone,  experimental,  idm  and  harsh  noise  and  the  album  will  be  released  in  November,  2020  by  Ritual  Productions  as  a  part  of  a  4  tape  cassette  box  and  called  "Alabaster  White".

  Distorted  sounding  drones  start  off  the  album  while  programmed  beats  are  also  a  very  huge  part  of  the  recording.  At  times  the  music  also  gets  very  experimental  sounding  along  with  the music  also  adding  in  a  decent  amount  of  power  electronics  and  harsh  noises  and  some  tracks  also  add  in  touches  of  underground  dance  music.

  At  times  the  music  also  gets  very  experimental  sounding  while  all  of  the  tracks  are  also  instrumentals.  Some  of  the  songs  are  also  very  long  and  epic  in  length  as  well  as  sounding  very  different  from  each  other  along  with  the  synths  also  bring  bringing  in  elements  of  ambient  when  they  are  utilized,  robotic  voices  can  also  be  heard  briefly.

  On  this  recording  Viviankrist  takes  ambient,  drone,  experimental,  idm  and  harsh  noise and  mixes  them  together  to  take  her  sound  to  another  level  while  the  production  sounds  very  dark.

  In  my  opinion  this  is  another  great  sounding  album  from  Viviankrist  and  if  you  are  a  fan  of  ambient,  drone,  experimental,  idm  and  harsh  noise,  you  should  check  out  this  recording.  RECOMMENDED  TRACKS  INCLUDE  "Punk  Incident"  "Translucent"  and  "Ducks".  8out  of  10.

Bandcamp Facebook Instagram Twitter

                

Viviankrist/Heavy Sleep/Ritual Productions/2020 Cassette Review

 

  This  is  a review  of  another  recording  from  Norway's  Viviankrist  which  shows  the music  going  for  more  of  a  mixture  of  ambient,  drone,  experimental  and  harsh  noise  and  the  album  is  called  "Heavy  Sleep"  which  will  be  released  in  November,  2020  by  Ritual  Productions  as  a part  of  a  4  tape  cassette  box.

   Distorted  sounding  drones  start  off  the  album  while  the  synths  also  bring  in  elements  of  ambient  and  cinematic  music.  Power  electronics  are  also  a  very  huge  part  of  the  recording  along  with  the  music  also  getting  very  experimental  sounding  at  times as  well  as  adding  in  a  decent  amount  of  harsh  noises.

  Most  of  the  tracks  are  also  instrumentals  while  all  of  the  tracks  also  sound  very  different  from  each  other.  Programmed  beats  can  also  be  heard  in  some  parts  of  the  recording  along  with  some  tracks  also  adding  in  elements  of  underground  dance  music  as  well  as  some  songs  also  bringing  in  more  of  a  sci-fi  orientated  atmosphere.

  On  this  recording  Viviankrist  goes  for  more  of  a  mixture  of  ambient,  drone,  experimental,  idm  and  harsh  noise  as  well  as  sounding  very  different  from  her  previous  releases  while  the  production  sounds  very  dark.

  In  my  opinion  this  is  another  great  sounding  recording  from  Viciankrist  and  if  you  are  a  fan  of  ambient,  drone,  experimental,  idm  and  harsh  noise,  you  should  check  out  this  album.  RECOMMENDED  TRACKS  INCLUDE  "Sand  Storm"  "Milk  Clouds'  "Crystal  Cave"  and  "Fragmented  Memories". 8  out  of  10.

Bandcamp Facebook Instagram Twitter

    

    

Viviankrist/Pop Incentive/Ritual Productions/2020 Cassette Review

 

  Norway's Viviankrist  has  returned  with  a  new  recording  which  shows  the music  going  for  more  of  a  mixture  of  ambient,  drone,  experimental,  glitch,  idm  and  harsh  noise and  the  album  is  called  "Pop  Incentive"  which  will  be  released  in  November,  2020  by  Ritual  Productions  as  a  part  of  a  4  tape  cassette  box.

  Electronic  dance  beats  start  off  the  album  while  going  for  the  more  underground  side  of  that  genre  while  also  adding  in  a  great  amount  of  programmed  beats.  Glitches  are  also  mixes  into  some parts  of  the music  while  also  mixing  in  a  great  amount  of  power  electronics  and  harsh  noises  and  most  of  the  songs  are  also  instrumentals.

  At  times  the  music  also  gets  very  experimental  sounding  while  the  synths  also  bring  in  some  elements  of  dark  ambient  and  drone  when  they  are  utilized.  All  of  the  tracks  also  sound  very  different  from  each  other  along  with  the  music  also  bringing  in  a  very  powerful  bass  sound  on  some  of  the  songs.

  On  this  album  Viviankrist  goes  for  more  of  an  idm  and  glitch  style  as  well  as  keeping  some  elements  of  ambient, drone,  experimental  and  harsh  noise  while  the  production  sounds  very  dark.

  In  my  opinion  this  is  another  great  sounding  recording  from  Viviankrist  and  if  you  are  a  fan  of  ambient,  drone,  experimental,  glitch,  idm  and  harsh  noise,  you  should  check  out  this  album.  RECOMMENDED  TRACKS  INCLUDE  "Pop  Incentive"  "Sweet  Dream" "Presence"  and  "Light  Filtering".  8  out  of  10.

Bandcamp Facebook Instagram Twitter

    

Viviankrist/Live In Studio 2018/Ritual Productions/2020 Cassette Review

 

  Viviankrist  are  a  solo  project  from  Norway  that  plays  a  mixture  of  ambient,  drone,  experimental,  harsh  noise  and  psychedelic  music  and  this  is  a  review  her  live  2018  album  which  will be  re-issued  as  a  4  tape  cassette  box  in  November  by  Ritual  Productions.

  Programmed beats  start  off the  album  along  with  some  power  electronic  and  industrial  elements  a  few  seconds  later  before  adding  in  some  harsh  noises  which  are  also  a  very  huge  part  of  the  recording.  Screams  can  also  be  heard  in  the  background  at  times  along  with  the  music  also having  its  experimental  moments.

  Synths  and  demonic  growls  are  also  added  into  some  parts  of  the  recording  along  with  some  touches  of  ambient.  The  music  also  adds  in  a  great  amount  of  diversity  along  with  the  music  also  adding  in  some  psychedelic  and  60's style  science  fiction  soundtrack  movie  sounds  at  times  and  the  second  track  also  brings  in  some  electronic  drones.

  Viviankrist  plays a  musical  style  that  takes  ambient,  drone,  experimental,  harsh  noise  and  psychedelic  music  and  mixes  them  together  to  create  a  sound  of  her  own  and  the  production  also  sounds  very  dark.

  In  my  opinion  Viviankrist  are  a  very  great  sounding  mixture  of   ambient,  drone,  experimental,  harsh  noise  and  psychedelic  music  and  if  you  are  a  fan  of  those  musical  genres,  you  should  check  out  this  solo  project.  RECOMMENDED  TRACK  "2  Days  Before".  8  out  of  10.

Bandcamp Facebook Instagram Twitter

        

    

Shedir/Finite Infinity/Cyclic Law/2020 CD Review

 

  Shedir  are  a  solo  project  that  has  had  music  reviewed  before  in  this  zine  and  plays  a  mixture  of  drone  and  field  recordings  and  this  is  a  review  of  her  2020  album  "Finite  Infinity"  which  was  released by Cyclic  Law.

  Ambient  style  synths  and  soundscapes  start  off  the  album  while  drones  are  also  mixed  in  the  music  quite  a  bit  throughout  the  recording.  Distorted  sounds  can  also  be  heard  at  times  in  some  parts  of  the  recording  along  with  some  field  recordings  also  being  mixed  in  with  the  more  calm  and  atmospheric  side  of  the  music.

  Most  of  the  tracks  are  also  instrumentals  while  the  music  also  mixes  in  a  good  amount  of  water  sounds.  Programmed  beats  can  also  be  heard  briefly  along  with  all  of  the  tracks  also  sounding  very  different  from  each  other,  one  of  the  tracks  is  also  very  long  and  epic  in  length  as  well  as  the  music  also  having  its  cinematic  moments.

  On  this  recording  Shedir  brings  in  elements  of  dark  ambient  into  her  mixture  of  drones  and  field  recordings  as  well  as  keeping  everything  instrumental  and  the  production  sounds  very  dark.

  In  my  opinion  this  is  another  great  sounding  album  from  Shedir  and  if  you  are  a  fan  of  dark  ambient,  drone  and  field  recordings,  you  should  check  out  this  recording.  RECOMMENDED  TRACKS  INCLUDE  "Then  Swims  Your  Head"  "Before  The  Last  Light  Is  Blown"  and  "Beyond  The  Line".  8  out  of  10.

VIEW ON BANDCAMP  

    

Taphephobia/Blue Hour/Cyclic Law/2020 CD Review

 

  Norway's  solo  project  Taphephobia  have  returned  with  a  new  recording  which  shows  the  music  going  into  a  cinematic  mixture  of  dark  ambient  and  drone  and  this  is  a  review  of  his  2020  album  "Blue  Hour"  which  was  released  by  Cyclic  Law.

  Ambient  style  synths  start  off  the  album  which  also  uses  a  variety  of  many  different  sounding  keys  while  the  music  also  has  its  atmospheric  moments.  Drones  and  cinematic  sounds  are  also  added  into  some  parts  of  the  songs  along  with  all  of  the  tracks  also  sticking  mostly  to  an  instrumental  musical  direction.

  Spoken  word  parts  can  also  be  heard  on  a  couple  of  the  tracks  while  all  of  the  tracks  also  sound  very  different  from  each other.  One  song  also  adds  some  dark  soundscapes  and  noises  into  the  music  along  with  the  2  closing  songs  also  being  very  long  and  epic  in  length  and  all  of  the  music  also sticks  to  a  slower  direction,  when  voices  are  utilized  they  also  add  in  a  touch  of  black  metal.

  On  this  recording  Tapephobia  takes  cinematic  music,  dark  ambient  and  drone  to  create  a  sound  of  his  own.  The  production  sounds  very  dark  while  the  song  themes  focus  on  dreams.

  In  my  opinion  this  is  another  great  sounding  recording  from  Taphephobia  and  if  you  are  a  fan  of  cinematic,  dark  ambient  and  drone,  you  should  check  out  this  album.  RECOMMENDED  TRACKS  INCLUDE  "Flashlights" "The  Front  Line"  and  "The  Omen".  8  out  of  10.

VIEW ON BANDCAMP

     

  

The Oracle/Hypogeum/Repose Records/2020 CD Review

 

  The  Oracle  are  a  solo  project  from  Worcester,  Massachusetts  that  plays  a  mixture  of  drone,  dark  ambient,  dungeon  synth,  experimental,  industrial,  minimalism,  neo-classical  and  ritual  with  some  touches  of  black  metal  and  this  is  a  review  of  his  2020  album  "Hypogeum"  which  was  released  by  Repose  Records.

  Dark  ambient  style  synths  start  off  the  album  while  the  music  also  mixes  in  a  great  amount  of  cinematic  sounding  drones.  A  great  portion  of  the  tracks  are  also  very  long  and  epic  in  length  along  with  the  percussion  also  giving  the  music  more  of  a  tribal,  minimalist  and  ritualistic  feeling  and  at  times  the  music  also  gets  very  experimental  sounding.

 Elements  of  dungeon  synth  can  also  be  heard  in  certain  sections  of  the  recording  while  the  programmed  beats  also  add  in  touches  of  industrial.  Electric  and  bass  guitars  are  also  mixed  in  with  the  calmer  sections  of  the  music  at  times  along  with  all  of  the  songs  also  sounding  very  different  from each  other.

  The  music  also  mixes  in  some  of  the  dark  atmosphere  that  you  would  also  hear  on  a  black  metal  album  along  with  all  of  the  tracks  also  being  instrumentals  as  well  as  some  lap  steel  guitars,  piano's  and  classical  music  sounds  also  being  utilized  briefly  and  the  production  sounds  very  dark.

  In  my  opinion  The  Oracle  are  a  very  great  sounding  mixture  of   drone,  dark  ambient,  dungeon  synth,  experimental,  industrial,  minimalism,  neo-classical  and  ritual  with  some  touches  of  black  metal  and  if  you  are  a  fan  of  those  musical  genres,  you  should  check  out  this  solo  project.  RECOMMENDED  TRACKS  INCLUDE  "Born  From  The  Mouth  Of  God"  and  "Bethlehem  A.D".  8  out  of  10.

http://www.facebook.com/theoraclema

http://www.instagram.com/the_mass_of_the_oracle

http://theoraclema.bandcamp.com           

Pirkan/Self Titled/Sun & Moon Records/2020 CD Review

 

  Pirkan  are  a  band  from  Hungary  that  plays  a  mixture  of  drone,  psychedelic  and  neo-folk  and  this  is  a  review  of  their  self  titled  2020  album  which  was  released  by  Sun  &  Moon  Records.

  Nature  sounds  start  off  the  album  along  with  some  acoustic  guitars  a  few  seconds  later  which  also  introduces  elements  of  neo-folk  onto  the  recording.  The  vocals  are  a  mixture  of  clean  male  and  female  vocals  along  with  some  Jew's  Harp's  also  being  added  into  some  parts  of  the  music  and  the  songs  also  mix  in  a  great  amount  of  percussion.

  The  songs  also  mix  in  a  great  amount  of  Hungarian  style  folk  instruments  while  shamanistic  style  chants  also  give  the  music  more  of  a  ritualistic  feeling  when  they  are  utilized.  A  couple  of  the  tracks  are  also  very  long  and  epic  in  length  as  well  as  the  music  also  getting  very  tribal  sounding  at  times.

  A  couple  of  different  flutes  are  also  brought  into  the  songs  which  also  gives  the  recording  more  diversity,  Cinematic  sounding  drones  and  synths  can  also  be  heard  in  certain  sections  of  the  album  as  well  as  all  of  the  tracks  also  sounding  very  different  from  each  other,  when  spoken  word  parts  are  utilized  briefly  they  also  enhance  the  ritualistic  side  of  the  music  and  the  songs  also  mix  in  some  elements  of  Mongolian  folk  music  which  can  also  be  heard  in  the  throat  singing.  The  production  sounds  very  dark  while  the  lyrics  are  written  in  Hungarian  and  cover  folklore  themes.

 In  my  opinion  Pirkan  are  a  very  great  sounding  mixture  of  drone,  psychedelic  and  neo  folk  and  if  you  are  a  fan  of  those  musical  genres,  you  should  check  out  this  band.  RECOMMENDED  TRACKS  INCLUDE  "Kismadar"  "Van  li"  and  "Pirkan".  8  out  of  10.

https://pirkan.hu

https://www.facebook.com/pirkanfolk    

Chelidon Frame/A Desert Displays/Sounds Against Humanity/2020 Cassette Review

 

  Italy's  solo  project  Chelidon  Frame  has  returned  with  a  new  recording  which  continues  his  mixture  of  ambient, drone,  experimental  and  noise  from  his  previous  releases  and  this  is  a  review  of  his  2020  album  "A  Desert  Displays"  which  was  released  on  cassette  by  Sounds  Against  Humanity.

  Cinematic  sounding  drones  start  off  the  album  while  most  of  the  tracks  are  also  very  long  and  epic  in  length.  When  synths  are  utilized  they  also  bring  in  elements  of  ambient  along  with  some  field  recording  also  being  mixed  into  the  music  at  times  and  the  songs  also  add  in  a  great  amount  of  programmed  beats.

  Noises  can  also  be  heard  in  certain  sections  of  the  recording  while  the  music  also  gets  very  experimental  in  some  parts  of  the  music.  Voices  and  radio  sounds  can  also  be  heard  in  the  background  briefly  along  with  all of  the  songs  also  sounding  very  different  from  each  other  and  most  of  the  music is  also  instrumental.

  On  this  recording  Chelidon  Frame  remains  true  to  the  mixture  of  ambient,  drone,  experimental  and  noise  that  he  had  established  and  previous  releases  and  the  production  sounds  very  dark.

  In  my  opinion  this  is  another  great  sounding  recording  from  Chelidon  Frame  and  if  you  are  a  fan  of  ambient,  drone,  experimental  and  noise,  you  should  check  out  this  album.  RECOMMENDED  TRACK  "A  Moth  Is  Dreaming  On  The  Wall".  8  out  of  10.

https://soundsagainsthumanity.bandcamp.com/album/a-desert-displays      

Subjective Device/Fatigue/Maaninen Henki Records/2019 Full length Review

 

  Subjective  Device  is  a  solo  project  from  Brazil  that  plays  a  mixture  of  harsh  drone and  noise  and  this  is  a  review  of  his  2019  album  "Fatigue"  which  was  released  by  Maaninen  Henki  Records.

  Harsh  noises  and  power  electronics  start  off  the  album  while  all  of  the  tracks  are  also  over  7  minutes  in  lengths.  Drones  are  also  mixed  in  with  all  of  the  chaotic  sounds  along  with  all  of  the  music  being  instrumental  as  well  as  each  track  also  sounding  very  different  from  each  other  and  at  times  the  music  also  gets  experimental  sounding.

  Subjective  Device  plays  a  musical  style  that  takes  harsh  noise  and  drone  and  mixes  them  together  to  create  a  sound  of  his  own  as  well  as  keeping  everything  instrumental  and  the  production  sounds  very  dark.  

  In  my  opinion  Subjective  Device  are  a  very  great  sounding  mixture  of  harsh  drone  and  noise  and  if  you  are  a  fan  of  those  musical  genres,  you  should  check  out  this  solo  project.  RECOMMENDED  TRACKS  INCLUDE  "Sleep  I"  and  "Sleep  V'. 8out  of  10.

https://mhrecords.bandcamp.com/album/fatigue

Scard/Rusted Lock/Scry Recordings/2020 Full Length Review

 

  Scard  are  a  solo  project  from  Portland,  Oregon  that  plays  a  mixture  of  dark  ambient,  power  electronics,  death  industrial  and  harsh  noise  with  some  touches  of  black  metal  and  this  is  a  review  of  his  2020  album  "Rusted  Lock"  which  will  be  released  in  November  by  Scry  Recordings.

  Dark  ambient  soundscapes  start  off  the  album  while  synths  and  programmed  beats  can  also  be  heard  in  some  parts  of  the  recording.  A  couple  of  the  tracks  are  also  very  long  and  epic  in  length  along  with  the  percussion  also  giving  the  music  more  of  a  militant  industrial  feeling w hen t hey  are  utilized.

  Spoken  word  parts  are  also  added  into  some  parts  of  the music  while  the  songs  also  mix  in  a  great  amount  of  power  electronics  and  harsh  noise  elements.  Black  metal  screams  can  also  be  heard  at  times  along  with  some  demonic  voices  also  being   added  into  certain  sections  of  the  recording  as  well  as  all  of  the  tracks  also  sounding  very  different  from  each  other.

  Industrial  style  shouts  are  also  a  very  huge  part  of  the  recording  along  with  one  track  also  introducing  melodic  chants  and  whispers  onto  the  album  as  well  as  the  slower  sections  of  the  music  also  showing  an  influence  of  doom  metal,  bass  guitars  and  clean  playing  can  also  be  heard  briefly.  The  production  sounds  very  dark  while  the  lyrics  cover  personal  strength,  confrontation,  obsession  and  the  many  forms  of  poison.  

  In  my  opinion  Scard  are  a  very  great  sounding  mixture  of  dark  ambient,  power  electronics,  death  industrial  and  harsh  noise  with  some  touches  of  black  metal  and  if  you  are  a  fan  of  those  musical  genres,  you  should  check  out  this  solo  project.  RECOMMENDED  TRACKS  INCLUDE  "Dancing  With  Rot"  "Graveyard  Dirt"  and  "Tainted  And  Estranged".8out  of  10.

http://www.hellscum.org
http://www.facebook.com/foreverloyaltomisery
http://www.instagram.com/lungscollapse/

http://www.scard.bandcamp.com     

The Dead Yesterdays/Tensely Waiting/2020 Cassette Review

 

  The  Dead  Yesterdays  are  a  solo  project  from  Scotland  that  plays  a  mixture  of  drone  and  harsh  noise  wall  and  this  is  a  review  of  his  self  released  2020  album  "Tensely  Waiting"  which  will  be  released on  cassette  on  October  23rd.

  A  harsh  noise  wall  starts  off  the  album  while  also  adding  in  some  programmed  beats  and  static  noises.  Both  of  the  tracks  are  also  very  long  and  epic  in  length  along  with  all  of  the  music  also  being  instrumental  along  with  the  music  also  adding  in  some  more  traditional  harsh  noises  and  power  electronics  at  times.

  Both  of  the  songs  also  sound  very  different  from  each  other  while  the  second  track  shows  the  music  being  more  experimental  and  drones  can  also  be  heard  in  certain  sections  of  the  recording,  hand  made  instruments  can  also  be  heard  briefly.

  The  Dead  Yesterdays  plays  a  musical  style  that  takes  harsh  noise  wall,  experimental  and  drone  and  mixes  them  together  to  create  a  sound  of  his  own  while  also  keeping  everything  instrumental  and  the  production  sounds  very  dark.

  In  my  opinion  The  Dead  Yesterdays  are  a  very  great  sounding  mixture  of  harsh  noise  wall,  experimental  and  drone  and  if  you  are  a  fan  of  those  musical  genres,  you  should  check  out  this  solo  project.  RECOMMENDED  TRACK  "While  The  World  Burns,  Flood  Rages".  8  out  of  10.

bandcamp: https://deadyesterdays.bandcamp.com/

facebook: https://www.facebook.com/thedeadyesterdays      

Clawing/Living Together/Trepanation Recordings/2020 CD Review

 

  This  is  a  review  of  another  recording  from  U.S.A's  Clawing  which  continues  their  mixture  of  dark  ambient,  drone,  experimental  and  harsh  noise  form  their  previous  release  and  the  album  will  be  released  in  November  by  Trepanation  Recordings  and  the  album  is called "We  Live  Together".

  Ambient  style  soundscapes  and  synths  start  off  the  album  while  also  utilizing  a  variety  of  many  different  sounding keys.  Spoken  word  parts  are  also  a  very huge  part  of  the  recording    along  with  some  voices  also  being  added  into  the  background  at  times  and  the  music  also  gets  very  experimental  in  some  parts  of  the  album.

  Clean  guitars  can  also  be  heard  on  a  few  seconds  while  most  of  the  songs  are  also  very  long  and  epic  in  length.  Drones  are  also  mixed  in  with  the  calmer  parts  of  the  music  at  times  along  with  some  harsh  noises  and  power  electronics  also  being  added  into  certain  sections  of  the  recording  as  well  as  all  of  the  songs  sounding  different  from  each  other,  one  track  also  introduces  programmed  beats  onto  the  album.

  On  this  recording  Clawing  focuses  more  on  the  ambient,  experimental  and  drone  side  of  their  music  as  well  as  adding  in  some  elements  of  harsh  noise  to  make  the  music  more  diverse.  The  production  sounds  very  dark  while  the lyrics  cover  the  dark  side  of  a  relationship.   

  In  my  opinion  this  is  another  great sounding  album  from  Clawing  and  if  you  are  a  fan  of  dark  ambient,  drone,  experimental  and  harsh  noise,  you  should  check  out  this  recording.  RECOMMENDED  TRACKS  INCLUDE  "Bridges/Rivers"  and  "Sunday  Morning".  8  out  of  10.

https://clawing.bandcamp.com/album/living-together           

Clawing/Black/Trepanation Recordings/2020 CD Review

 

  Clawing  are  a  duo  with  members  from  Alabama  and  Tennessee  that  has  had  music  reviewed  before  in  this  zine  and  plays  a  mixture  of  dark  ambient,  drone  and  noise  and  this  is  a  review  of  their  2020  album  "Black"  which  will  be  released  in  November  by  Trepanation  Recordings.

  Field  recordings  and  spoken  word  parts  start  off  the  album  along  with  some  harsh  noises  and  power  electronics  a  few  seconds  later.  Ambient  soundscapes  are  also  a  very  huge  part  of  the  recording  along  with  all  of  the  tracks  also  being  very  long  and  epic  in  length  and  the  music  also  gets  very  avant  garde  and  experimental  at  times.  

  Drones  can  also  be  heard  in  some  parts  of  the  recording  while  synths  can  also  be  heard  in  certain  sections  of  the  music.  All  of  the  tracks  sound  very  different  from  each  other  along  with  some  static  orientated  noises  also  being  used  briefly  as  well  as  one  of  the  songs  also  introducing  programmed  beats  onto  the  album.

  On  this  recording  Clawing  takes  noise,  experimental,  drone  and  dark  ambient  and  mixes  them  together  to  create a  very  haunting  sounding  recording.  The  production  sounds  very dark  while  the  lyrics  cover  isolation  themes.

  In  my  opinion  this  is  another  great  sounding  recording  from  Clawing  and  if  you  are  a  fan  of  harsh  noise,  dark  ambient, drone  and  experimental,  you  should  check  out  this  album.  RECOMMENDED  TRACKS  INCLUDE  "So  Soft"  and  "Quinta  del  Sordo".  8  out  of  10.

https://clawing.bandcamp.com/album/black